Calendrier de l’Avent

Depuis quelques années, pendant le mois de décembre, nous ouvrons notre calendrier de l’Avent sous la forme d’un défi photo quotidien. C’est très simple : un jour, un thème et une photo. À chacun de faire preuve d’imagination. Cette année, c’est notre ami Gilles qui nous a proposé chaque jour un thème différent, et chacun a pu soumettre son interprétation en une photo.

En cette nouvelle année, Gilles (notre seul juge…) nous propose son tierce dans l’ordre :

Et les 7 suivantes pour compléter un top 10 :

Séance du 20/12/24 – Light Painting

Nous nous sommes retrouvés pour notre dernière séance de l’année, durant laquelle nous nous sommes initiés au light painting.

Commençons par expliquer en quoi cela consiste :
Le light painting est une technique photographique qui permet de réaliser des traînées de lumière ou des dessins en associant la pratique de la pose longue à l’utilisation d’une ou plusieurs lumières artificielles mobiles. Le mouvement de ces sources lumineuses ne peut être révélé que par l’adoption d’un temps de pose relativement long (d’une dizaine de secondes à plusieurs minutes). La réalisation de cette technique doit donc se faire dans un endroit relativement sombre. Cela permet de tracer, en quelque sorte, « un chemin de lumière ». Le procédé ne date pas d’hier : Man Ray s’est essayé à cette technique, et même Picasso en a fait en 1949 !

Pour cela, nous avions besoin de nos appareils photos bien sûr, mais aussi de nos trépieds pour éviter les flous de bougé, et d’un déclencheur. Nos photographes se sont également prêtés au jeu de bonne grâce en passant devant les appareils photos (de vrais petits diablotins !).

Je vous laisse découvrir les photographies de chacun :

Et aussi nos diablotins :

Séance du 06/12/24 – Le Bokeh

Lors de notre dernière séance, nous avons abordé la problématique du « bokeh » en photographie.

Tout d’abord, un peu de théorie : le bokeh vient du terme japonais « Boke (ボケ) », qui signifie “flou” ou “brume” et peut se définir comme “l’effet d’arrière-plan artistique que l’on obtient en photographiant un sujet avec un objectif lumineux à sa plus grande ouverture”. En d’autres termes, c’est la qualité esthétique du flou des éléments présents en dehors de la zone de netteté sur une photographie prise avec une faible profondeur de champ.

À travers divers petits ateliers construits autour du thème de Noël (actualité oblige !), munis de nos appareils photos, nous avons pu nous essayer à reproduire de beaux flous d’arrière-plan. Certains ont même pu aller s’entraîner sur les belles décorations de nos rues.
Comme vous pouvez le constater ci-après :

Et n’oublions pas nos adhérents :

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